夜。
拉斯特庄园的书房里。
莱曼写写画画，放下了往日的琐事，沉浸在创作中，脚下全是自己不满意的手绘分镜，揉成一团团，显得有些杂乱。
《我是英雄》还在平稳的运作着，他却对一个剧本上了心。
不同于漫威超英电影自我阉割的限制，不同于丧尸系列不断推进、层次分明的剧情，这是一个他很少接触的拍摄方向。
“咚咚咚......”
“咔，吱呀。”——指门被推开的声音。
一个穿着小背心，半披着的丝质睡袍，刚刚洗完澡，脸上透着温水洗涤的红晕，愈发温润娇柔的小妖精走进，手还不安分的拨弄着头发。
“还不睡吗？”
小妖精跟完《暮色》项目后，已然清闲了些，但平日里也会跟编剧们商量第二部的改编，或者履行自己身上几个代言的站台任务，至于角色吗，越发挑剔，接的少了。
“弄完这一段，马上。”
小妖精凑过来，随意瞄几眼，视线钉在了一处构图上。
那是一个巨型飞行器式样的东西静静躺在一个废墟里，外面是全副武装的军队，里面是造型奇特的龙虾怪物，双方对峙，怪物们流露出害怕、迷茫的情绪；
下一景，龙虾怪物们被关在笼子里，丑丑的身子蜷缩成一团，被人参观、指点，就像动物园里那些吸引游客的珍稀物种......
伊娃很少见自家男人对哪个剧本这么上心过，但只要是他上心的，一定是像现在这样精益求精。这是一个导演对电影的坚持。
就像演员为了某个角色不断的揣摩，不断的在脑海构建更立体的角色形象，是对自己本人的表演要求。
伊娃来了兴致，轻声问道：“剧本有吗？”
“还没定稿，它只存在于我的脑子里，我想先画完分镜。哦，对了，有你的一个角色？”
“什么样的。”
“唔，一个反角？总之不是什么正面的角色，反差挺大的，这个角色的作用是为了凸显故事更残酷的一点......嗯，你是一个女科研人员。”
“......”
一时无声，刚好伊娃看到了一副令人恶习的肢解幼体虾人的分稿，不自觉抽了口气，“怎么感觉挺残忍的，你这画的......怎么想起拍这种题材？”
“卡夫卡的《变形记》看过吗？我觉得那个互换的创意非常有戏剧性。或许也是前段时间没尽兴，《钢铁侠》是我拍过最无趣的电影，我想拍点好玩的。”
这一部算是一次更风格化的释放，至少莱曼是这么想的。
所以创作过程中，总是带着愉悦感。
“好了，睡吧。”
夜深了，精力有些不济的莱曼缓缓进入梦乡。
......
随后的几天里，莱曼大半的精力投入到了新作上，在找来瑞恩后，莱曼提供点子，瑞恩负责落实、优化结构和角色对白。
当然，他也一直有关注电影市场的情况。
昨天中午，利亚姆还汇报说《我是英雄》已经破了3.7亿，连续坐了三周票房冠军。
而他也打听到，因为丧尸题材存在的观众市场，一些影视公司纷纷寻找相应的思路项目，妄图复制《我是英雄》的成功。
类似的事，《纽约行》卖座的时候同样出现过。
但事实会证明，丧尸是小众题材不是一两部爆了的作品就可以推翻的，如果剧情不够有新意、场面不够刺激，这类题材真的上限不高。
像《僵尸肖恩》已经是性价比之作了，400万成本，北美入账1289万，全球1550万，但因为预算低看起来挺搞的，剩下什么《僵尸胡安》、《尸乐园》等乱七八糟的跟风作更是连水花都没冒出来，院线七日游。
换句话说，原创项目还是太冒风险了，尤其是丧尸电影想要拍出比较好的效果，投资一定不能低，但高预算所带来的市场风险同样不能被忽视。
是以，几家领头的制片厂没有一家有迫切拍摄丧尸题材的冲动，反倒是诸多三流公司想要趁热试试能不能捞一笔。
但抱着这样的想法拍出来的作品又有何竞争力？
迪斯尼影业大楼。
罗伯特-艾格缓步踏进会议室，坐在上首位置。
今日是公司照例的早会，稍稍有些不同的，是迪斯尼内部针对某个项目有了些不同的意见需要拿出来讨论。
人来齐后，安静的气氛迅速被打破。
罗伯特-艾格点点头，底下的部门高管自然连忙汇报工作或者拿出问题。
这事其实也怪新线。
它这一顿操作猛于虎，一看战绩0杠5，可是往大热的魔幻题材市场浇了一大盆冷水，瞬间让迪斯尼的某些高管担忧起来。
为啥，《纳尼亚王国》的筹备又开始了啊。
05年出品的第一部《狮子，女巫和魔衣柜》以1.8亿预算全球拿下7.45亿票房，虽然电影口碑不达预期，但盈利颇多，而后便计划08年出品续作，到了这时，连剧本都写好了，就等主创落位，立项建组。
本来嘛，迪斯尼是怀着极大信心的，结果一部《龙骑士》票房不佳，一部《黄金罗盘》把魔戒制片方干没了，不由得让人多想。
在这之前，魔幻题材多火啊，大家抢着买卖魔幻改编版权，以至于提价颇高，多次刷新版权的影视身价，托尔金基金会更是在此基础上喊出了全球20的分成，让一众制片厂打消了拿下霍比特人的想法。
另外，越分析《黄金罗盘》的失利，越会发现观众市场对于魔幻题材有些视觉疲劳了，一味的特效、精致的画面已经不能满足观众的需求。
更别提看着《黄金罗盘》是如何被观众抵制，票房成绩拦腰式的滑坡，迪斯尼的一部分高管没法不想起自家的魔幻系列第一部放映期间，同样被人拿来跟魔戒比较，然后被喷太幼稚。
这届观众不好带了啊，眼光高的越来越多。
然后再翻看《纳尼亚王国》完成的第二部定稿，讲述的凯斯宾王子在迪斯尼的设想里同样走得是偏低龄路线，选角标准都是未成年演员，这种感觉怎么说呢，就很不妙。
于是这件事就成了迪斯尼争断了一些日子还无法真正决断的项目。
拍还是不拍，还是看看市场变化，这确实是个问题。
类似的关乎到迪斯尼王牌项目的事儿，自然不是一个人拍拍脑袋就能决定的——罗伯特是个合格的经理人，但他不是从片场基层干起的，并不太插手项目制作，但这货眼光很毒，收购皮克斯工作室、卢卡斯影业、漫威娱乐、福克斯大部分制片业务，建立魔都迪士尼乐园以及推出迪士尼自己的流媒体Disney+，都是他一手主导。
其实，眼下的迪斯尼还不是娱乐传媒领域的领头羊，充其量显露出了未来霸主的一些苗头，比如今年迪斯尼的真人制片业务总量罕见的超过环球，成为第三（仅次于华纳、派拉蒙），动画制作上还是保持第一不坠气势。
再者，最大的动力源之一的漫威都被莱曼撬走了，迪斯尼最牛逼的周边渠道市场没了这座金矿，真正踏足山巅的运作模式还能不能重新摸索一条出来也是个未知数。
迪斯尼高层更是急于保持真人影视的产出，别风光一年又特么回去了，这才对《纳尼亚王国》续作的立项有些小扯皮。
因为任谁都能想到，如果这个系列明年真的市场遇冷、亏了，那是别想真人影视的业绩有多好看。
派拉蒙从05年的颓势，到今年荣登第二，只是梦工厂的优秀制片能力+一部变形金刚，商业卖座电影的基本盈利空间可想而知。